食神观后感汇总十篇。

推荐一篇网络文章主题是“食神观后感”很有启发性，你是否正为写观后感而发愁呢？在欣赏过程中，我们对影视的剧情会有独特的见解。为了更好的理解影视作品的主题，我们一定要书写一份观后感，写观后感时不要盲目的写其它内容，以防与原作脱轨，烦请您把这篇文章收藏起来！

食神观后感 篇1

看叶伟民新片《决战食神》时，我的脑海中蹦出的是徐克《满汉全席》中一个搞笑桥段：张国荣和袁咏仪奋力和一条大鱼搏斗，惊惶失措的大鱼跳到地上，二人滚倒在地，张国荣借势狠狠地亲了袁咏仪一口。这时，袁咏仪忽然来了一句：“什么鱼啊?这么下流!”

台词看似说鱼，实则语有所指，些许尴尬，些许激动。

相比之下，《决战食神》也是一部借中国美食文化讲述人生百味的喜剧类型片。当然，如果你非要给这部电影定义为“美食电影”的话，也未尝不可。毕竟影片中的中式大餐和琳琅满目的各国美食活色生香，美不胜收。

先说说影片中的厨子，高天赐是一个不被父亲待见的孩子，从小和七叔生活在一起。父亲身上最大的光环是“国际食神”的头衔，高天赐的最大梦想就是战胜父亲，告诉他自己其实不是垃圾人，是一个好厨子。而之于从法国回来拥有米芝莲三颗星荣誉的名厨安保罗，则是一个从小就丧失味觉的孩子，他的梦想就是让中国菜经过改良后走向国际舞台。所以，一旦这两个奇葩厨子相遇，自然会擦出许多火花，二人从对抗到惺惺相惜，联手参加全球美食之王大赛决战食神。

食神观后感 篇2

谢霆锋爱做饭这事，现在应该已经不少人都知道了。三季综艺节目《12道锋味》显然没让谢霆锋展现过瘾，所以干脆直接整部电影继续三百六十度无死角的示范大厨风采。其实这部电影的“美食”题材在当下可以算是新颖。但问题就在于，整部影片看下来，就一直弥漫着一副“只要谢霆锋做饭帅，其他都无所谓啦”的样子。所以，感觉探讨太多其他的着实有些多余。

故事讲得是谢霆锋饰演的主人公高天赐，小时候在一个风高月黑的雨夜，其父亲突然决定离开家庭，临走时抛下一句类似“这个职业是最孤独的、最痛苦的，但选择了就要走下去”的座右铭。那架势太容易让人误认为是去混了黑道，要不就去当了杀手，所以高天赐一直对父亲的离去存在严重心理阴影。

另一方面主人公的最大劲敌，在收获“米其林三星”荣誉，并可能要管理高级国际饭店时，突然大喊“我要追求更高理想”，毅然决然离开现有一切。结果没想到的是，画风一转，这位仁兄没有人们想象中那样，云游四海寻找烹饪真谛。却跟了一位没素质的老板，在一条民俗街里，跟高天赐经营的小饭馆抢生意、抢车位、抢食材，这种伟大梦想也着实没按套路出牌。

接下来高天赐影片中的大部分时间，就围绕这两位不断展开。影片的重头戏就是各种厨艺对决，谢霆锋也是变着法展示刀法、想法。不过就像一开始说的，这部电影核心就是“只要谢霆锋做饭帅，其他一切无所谓”，所以一切非常随意。但凡看过一点跟厨艺比赛内容有关的观众，应该都知道厨艺对决，每场一定会将一样主要食材作为主题。因为只有定了主题，才可以从食材渠道的获取，与其他食材搭配、营养成分激发等方面，再加上刀工、摆盘所有综合因素加在一起决定胜负。

但或许编剧实在没那个闲工夫，整部影片就在没有任何赛制可言的情况下，非常随意的进行巅峰对决。结果就成了，一帮号称世界级美食评委，就生生判定出“高科技分子料理法”烹饪生蚝，可以败给了创新成凉菜的麻婆豆腐。还好高天赐在讨好评委还算敬业，每次做饭不是整口巨大的锅，就是弄个大石磨现做豆腐，反正动静怎么大怎么来。不过可惜的是，最后评委也有点看腻了，决赛直接任性地以穿着没对手帅为由，将高天赐淘汰。

这么大的打击作为主人公哪受得了?结果对手也是给力，一看评委这么随意，为了表达不满，干脆更随意的废了自己味觉，去给高天赐创造最后机会。结果高天赐最后还是跟已经变成食神的老爸进行BOSS战。但或许因为前面太不严肃的赛制，让主人公决定报复评委，在最终赛场，煮了碗面直接喂给老爸，结果这碗面香的老爸吃出新人生，但场边评委却连味儿都没闻着。随着报复后慢慢的幸福感升起，主人公潇洒的离开了舞台。

一个差不多几百字就能说明白的故事，最终用了90分钟呈现，所以可以预见到大部分时间根本与讲故事无关。不过可以感觉出，这部电影还是想深入探讨一下跟“美食”有关的话题，葛优反而成为片中与“美食”题材最搭界的演员。但奈何编剧力量实在有限，无论故事还是赛事，都没有达到类型片水准。最后镜头以一种演员集体拜年的形式，结束影片也可以显露出这部影片本身定位就没想太复杂。如果只是看做贺岁电影，这部《决战失神》已经算是有诚意，但如果离开贺岁档，这部类型电影着实还有太多需要完善空间的地方。

食神观后感 篇3

决战食神是一部矛盾的电影，换句话说这部电影充满了矛盾。现代与传统的矛盾，事业与爱情的矛盾，放弃与坚持的矛盾……

“现在时代发展这么快，应该保留传统还是发展新事物”。这一主题在春风里得到了充分的体现，三星摘的开张对七记造成了或多或少的影响，保罗和天赐的较量，其实就是现代和传统的战争。轿车占了七记的排位，在七记38元的菜在三星摘要338才能吃到。

第一次正式比赛中天赐和保罗以37分打成平手，美食主席，就是那个给天赐打8分的人说到“我们应该尊重食物，它要有色香味和摆盘”，所以最后保罗胜了。但摆盘美的'食物一定有温度吗。

电影的神来之笔在于利氏集团让美优去挑战食神，因为他们觉得一个美女大厨会有更大的影响力，而且最重要的是保罗没有嗅觉这件事被发现了。而美优也成了利总的女朋友。这是一个天大的讽刺。当爱情与利益发生正面冲突，你会如何抉择。从美优那将落未落的一滴泪中，我选择相信，她曾天真赤诚的爱过保罗。这同时也说明了现代人为了利益其实可以放弃很多。

最后保罗将两人一起赢得的比赛资格让给了天赐，因为他认为挑战天赐爸爸对天赐来说有着不一样的意义。

与食神比赛开始的时候天赐却陷入了沉思，他的脑海里回忆起小时候他爸爸也就是连续两届的食神说他没有做菜的天赋，不让他说他是自己的儿子。他回忆起小时候的玩伴，海胆、饭团依然在七记，依然在自己身边，从未离开。

那个像妹妹一样的海胆 ，负责进货，算账，有着泡面头的小妹妹，如此的血性，但同时又一直默默得支持着天赐，这种信任和依赖的情感，比爱情还要美好。

最后的最后，天赐将那碗面给了食神，他不需要让那四位专业的评委认可，他只希望他爸爸，承认他，承认他有做菜的天赋。

在当今一个没有狗血的感情戏就演不下去的电影电视剧中，决战食神绝对是一股清流，它有情，兄弟情，师生情，它是一部有温度的电影。

可能电影唯一的败笔就是女主持人的口型一直没有对上，让人有些出戏。

保罗告诉我们即使我们失去了完成一件事最重要的东西我们依然可以成功，谁说厨师一定要有味觉。

天赐更是为广大吃货正明，只要有理想，有热情，坚持下来，终会证明自己的价值。

这部电影以一碗面开始，最后也由一碗面结束，我想这是最好的结局。

而对与现代与传统的矛盾，答案隐藏在天赐和保罗合作的那个菜品中：有着悠久历史的麻婆豆腐与现代分子料理的结合告诉我们，现代与传统其实可以和谐共存。

食神观后感 篇4

这次《决战食神》一看名字就知道属于斗菜的电影，这和斗嘴斗图其实大同小异。这让我想起之前关于贺岁片西游2票房与口碑不成正比，网上各种文章和群里都有过激烈争论的现象。有人觉得是被黑，有人觉得是故意炒作后期洗白。我看过后觉得没有第一部降魔篇好看，主要问题出在演员的演技上比第一部差太远，特效上倒是有进步。故事的主题虽然还是暗黑的人性故事风格不过在叙述安排上有点问题。我不是粉丝也不是黑粉，不喜欢还没上映就在网上给电影打1分和10分的人。但是每个人的观后感不同很正常。大家各抒己见不要强求说服对方，大家花自己的钱看不看都是自己的选择。那些洗白的文章结论是你看不懂才觉得不好看有点牵强。我们都是对于电影单一的评价，就像我们对电影《长城》评价不是很好，但是我们并不会因为这一部电影而怀疑张艺谋没有能力做好电影。这本来就是一码归一码，看电影本来就是各花入各眼，萝卜青菜各有所爱。言归正传讲电影。

故事讲的是顺德小厨神高天赐和师父味王洪七在春风里经营七记饭馆，深受街坊欢迎。小师妹海胆妹和饭团力荐七记参加电视台的美食节目大厨有请，因为胜出者可到澳门参加国际美食擂台大赛“决战食神”。天赐对这些虚衔不以为然。来自欧洲的三星名厨安保罗和女友美优，离开法国来到中国创业。打算和富二代利家聪打造一个东方的美食品牌，他们开的餐厅摘星名厨就在春风里七记对面，安保罗因此见识了高天赐的厨艺，两人数度交手，都暗自佩服对方。而巧合的是，大厨有请的决赛正是二人的对决。面对这个对手，高天赐将会用什么绝招取胜。

我本人看的是2D版本，以前没有看过谢霆锋的美食节目《十二道锋味》所以没有对比。这部英皇出品耗资2.5亿人民币，在广东澳门欧洲取景有谢霆锋郑容和葛优黄秋生等演员出演。我感觉这部电影没有以前徐克拍的《满汉全席》和周星驰主演的《食神》好看，主要问题在于故事性比较差。整个电影相当于一部综艺节目的大电影一样做菜的比重过于大了，电影里看到的净是中西餐的做法对比和主人公和父亲的隔阂。不过电影里出现的菜品的确很好看，西餐很精致摆盘很漂亮做法也很有创意，中餐的菜看起来令人食欲大振比较实惠。应该说两者可比性不是很强，西餐的蜗牛和中餐的田螺价格差10倍，吃得起家常菜的人未必吃得起西餐，所以剧中西餐馆想击垮排档的可能性本来就不大。加上虽然西餐样子好看但是口味很多人未必适应。

谢霆锋的演技中规中矩，郑容和形象不错，黄秋生的演技保持了水准。葛优的假发很逼真，戏份虽然不多但是表演非常自然发挥稳定，就像网友的评价你大爷还是你大爷。电影结局还是很圆满的，配乐还可以，菜的样子也不错。

满分5分制我打3分，中式菜确实应该在原有基础上与时俱进做一定的改良创新才更有生命力。

电影像道菜，大家觉得好吃不好吃都是个人直观的感觉。不用刻意说因为大厨在冒险尝试所以味道前卫先锋你不适应，你吃的实际是这个菜破土而出不惧气候虫害茁壮成长后所彰显的顽强生命力，背后还有农民的辛勤汗水和中华厨艺源远流长造就的饮食文化。你以为这么说就抹杀了大家对于电影的观后感这是不可能的。好菜的味道能让你从舌尖到心间传递幸福的感觉，电影也是一样让人感同身受身临其境引起共鸣去体会故事本身所带来的另一个世界和人生才算是成功。

食神观后感 篇5

想必吃货们正为春季期间大快朵颐导致的体重大增而烦恼，拼命进行着**行动。但如果他们在元宵节前后看了《决战食神》，那一道道中西佳肴所带来的味蕾上的**，或许会让他们精心制定的**大业会在瞬间化为泡影。像所有关注食物的电影一样，这部喜剧以食物为表达载体，关怀普通小人物的喜怒哀乐。

美食竞赛与真挚情感两相结合，产生痛快淋漓的好戏跌出。

这部电影有一些都市生活的喜剧色彩，比通俗搞笑的好，充满温馨，浓浓但不低俗的笑声，故事本身也很精彩，与那些喜剧恶作剧完全不同，不把观众当傻瓜。情节跌宕起伏，枝繁叶茂，人物内心丰富，形象生动饱满。两位年轻厨师关系的演变是剧情发展的主线。

他们的遭遇又与参加美食大赛挂钩，构成了人物带动故事的起承转合。

按照剧情走向，高天赐和安保罗的关系有着一种三段式的呈现。最初他们是带有敌意的竞争。出生和长大后，他们认为西餐华而不实，重而轻；海外保安认为中餐保守，不想改变。

两个年轻名厨互不服气，狭路相逢老街春风里，争抢客源加之观念相悖，让他们屡有言语冲突，于是老字号餐馆pk新式豪华餐厅、中华料理vs西洋菜肴对决。生剥石斑鱼上初次交手，顿炒牛肉再次较劲，而争夺国际厨神大赛参赛资格，还决定着各自餐馆是否被拆迁的命运。两人厨艺的较量，不仅有中餐和西餐一样长的篇幅，还隐含着传统食品和现代食品的冲突。

他们的厨艺比拼犹如比武较量，煎炒烹炸宛若刀光剑影。这种把烹饪技艺功夫化的做法极有可视性，非常吸引看客的眼球。

争夺食品王资格的竞争甚至导致了两人的失利。高天赐未能赢得入场券，身心受到打击。虽然保安罗某并不高兴，但他发现自己只是有钱老板使用的工具，他的资格被背叛的女友所取代。这时两个鲁蛇彼此打开心扉，说出对对方的钦佩，道出各自的心中隐痛，谈起各自的梦想追求，成为惺惺相惜的好友。

最后，两人携手参加厨神大赛，制作中西菜肴，在前五名比赛中获胜，并赢得挑战美食之王的荣誉。

作为影片的中心人物，剧情紧紧围绕着高天赐的叙事展开。除了与包保罗逐渐建立关系的主线外，他与父亲的奇怪关系就是恶钱。幼年时老爸离家出走，并对他当厨师癿梦想冷言相加。童年断断续续的记忆场景是单色的，镜头语言告诉我们，他没有走出父亲留下的阴影。

而做一碗打动父亲的面条，得到父亲对自己烹饪技艺的认可，也成为他心中挥之不去的强烈愿望。但当父子再次相见，面对已经是食王荣耀的父亲，很难说高天赐一直是多么幸福。知晓高天赐愿望为此安保罗悄然退出比赛，成全着父子俩的美食对决。

天赐众目睽睽之下做一碗面条退却。这碗清淡的面条，却带着浓浓的亲情味道，父亲喜极而泣地吃着，享受着亲情带来的滋味。此时，所有人都会明白，有一种美食叫做亲情。

参演的演员们都有不错的发挥。谢霆锋似乎是要将美食进行到底的节奏，再次展现自己做菜的“锋味”，刻画出高天赐的励志之心。唐嫣大玩颠覆性突破，以邋遢的钢丝头形象示人，演出海胆妹的豪爽直率。

当然片中最出彩的还是葛优葛大爷，他所演的味王洪七公讲话慢条斯理，频频说出有着生活哲理的金句。综合来看，本片带有暖洋洋的人情味，欣赏起来给人很窝心很舒服的感觉。

我不明白为什么我要扮演两个明星。也许是因为电影里的一些食物片段，还有我的职业精神。作为一枚美食编辑，我是为了写稿子才去看这片的，看到演员阵容，我是妥妥的拒绝的。唐嫣的面瘫从未翻身，杜海涛的烂片率是百分百，即使十个葛大爷也无法挽回。

但这部电影还是出乎我的意料。没想到谢霆锋也没演戏，这让我一开始就想离开，但我不得不忍着写作。

接下来，我开扒一下这电影的槽点。

槽点一：矛盾都是硬掰的我感觉编剧都是有被**妄想症

一条美食街经营了三十年要拆迁，于是给本片笼罩了一种悲**彩，你说我是不是该骂**的市政规划呢。

一个七八岁的小屁孩，切葱切到手，他爸就骂他没天赋，不配进厨房，我勒个大去，切葱能看出什么天赋，更重点的是，他爸还和他断绝了关系，这简直是切葱引发的狗血故事，自此成为了谢霆锋扮演的天赐永远的痛。

然后他爸在雨夜孤独地离开，背影贼文艺，还配上了文字的自白，厨师是什么孤独的事业，你选择了就要忍受他。除掉大哥，厨师不是终身制，你可以转行。

最奇怪的是两家餐厅的对立，先是一个傻子不排队，就去吃饭，像一个傻子一样找事，完全不是正常人能干的事。

槽点二： 电影中播广告

开头我就想走的原因是一开场就是广告联播，先是某东的大闸蟹派送，我想问一下句，广东顺德人吃大闸蟹吗?后面又出了某啤酒的广告，还有某东的再一次植入了，我笑了笑，说，这电影探索出了广告**新模式!

槽点三谢霆锋随时切换暴走模式

我认为这位作家塑造人物太随意了。不，是分解。

一方面，谢霆锋喂唐嫣心灵鸡汤，说米其林料理和大排档是法国蜗牛和田螺，各有各的好，你看心态多平和。另一方面去别人的餐厅，看到人家的生长沙拉，端起盆来就去厨房砸场子，我就老尴尬了，哥你为啥激动呢，之前的话不是你说的吗?之后的故事我就不知道啦，因为我看了70分钟我就退场了，我为我自己的忍耐力鼓掌。

食神观后感 篇6

无聊的一个晚上，翻出叔叔的《食神》来看，看罢，感触不是很深，可悦容犹存。后来初生写评论的萌头，跟死党提出这个想法，竟被回答：“你真的现在才看啊?”

我确实是现在才看的，小时候很鄙视周星驰的电影，认为毫无文学品味价值，现在转变想法，慢慢接受，认为茶要喝饭也必须吃。

《食神》表面看来是充斥着无厘头，幽默搞笑，对莫文蔚进行极度丑化，对美食机构进行调侃，其实这一切都充满着嘲讽和暗喻。影片开头周星驰对节目进行幕后操纵，控制比赛结果，这也罢，过分的狂妄和自大，导致自己的手下忍无可忍，最终逼他下台，另一势力迅速崛起取代他的位置。这不是在告诉人们，操纵比赛是不得人心的，是无法永恒的。周星驰流落街头，无一技之长，非常悲惨，后来学艺归来，终能战胜邪恶。而莫文蔚外表虽极其丑陋，内心却非常美丽，这不再次印证了那一句，“对比拥有美貌的人，谁才更适合拥有美貌”，这已经是一种永恒的表现手法了。

《食神》就是暗藏着这样简单可是极其重要的人生哲理，他对一些为了商业成功，而不择手段的行为，是嗤之以鼻的。

食神观后感 篇7

前天看《食神》，看着满头白发的史蒂芬周忽然有点感慨。

虽然是很老的片子，很旧的道理，但是特别的真实——就算再鬼扯，再无厘头，也改变不了这股子人味。

破旧肮脏的集市，神神道道的算命骗子，破破烂烂的贴着各种小广告的小摊，要价23块钱的脏兮兮的杂碎面，随时随地喊打喊杀的杀马特造型的地痞青年，还有夜市里昏暗的艳俗的灯光。

就好像，把你贴到上世纪的香港，细细地揣摩，在维多利亚港靡丽的灯光，在游艇别墅后面，那些草根大众的喜怒哀乐。

叉烧饭卧个蛋，濑尿虾牛肉丸弹弹弹，猪血大肠萝卜盐水面，仿佛原始的生命密码，简单朴素的数字任意交换，便是新的宇宙。

“其实没有食神，或者说人人都可以是食神。”

返璞归真，抽丝剥茧，追本溯源。

离开了高档的材料，花哨的刀工，虚假的吹捧，最最关键仍然是料理者的一份心意。

鸡姐的叉烧饭有没有那么好吃?

谁知道?!

说不定鸡蛋的火候还是不着调，米粒还是便宜的煮出来黏糊糊的低档米，青菜也就是菜市场门口一抓一把的普普通通的不值钱的玩意。

但是，在合适的场合，对合适的人而言，这是一碗恰到好处的叉烧饭。

当食神饱尝世情恶衰歇，万事随转烛，感受到什么叫天道好轮回时，当他一脑袋扎在这个贫民区，没力气管身边随地小便的醉汉，脸上留着血，身上一件破衬衫，饿得前心贴后背时，只有鸡姐打走流氓，给了他一碗叉烧饭。

这是馈赠，也是尊重，更是善意，也是人性。

在困顿窘迫的时候，一点微弱的光，可以成为信念的火。

尽管食神不久后还是心心念念开分店集资，再次丢了老本行，他最终还是想起了那晚的叉烧饭。

虽然江山易改本性难移，但是确确实潜移默化地对一个人的人生有着重大影响。

很久以前听过一个相声好像叫《珍珠翡翠白玉汤》，讲的是朱元璋落难饿晕的时候，有两个乞丐有馊的泔水，白菜，豆腐给他炖了一盅汤。后来他成了皇帝，山珍海味都很难媲美当年的所谓“珍珠翡翠白玉汤”。等他再次找到乞丐，还是用馊饭泔水做了同样的汤的时候，他却发现现在的汤难以下咽。

人是情感动物。

叉烧饭好吃吗?馊泔水汤好喝吗?

对于饿得半死的人而言，固然是不挑的，但是他们的味觉又没有出问题，怎么会产生这么巨大的分歧呢?

归根到底，人在判断的时候回因时因地加上情感的元素。

叉烧饭未必好吃，泔水汤一定不好喝。

美味的不是饭，而是绝望中的一线生机，而是世间至恶中留存的善意。

醉翁之意不在酒尔尔。

食神以前是个大人物，但他还是贪财、好色、虚伪、暴躁……唐牛曾是个文艺青年，可是当他登上食神的高度后，他也成了食神的翻版——贪财、虚伪、暴躁……有过之而无不及。

人性的善与恶在欲望的交叉点殊途同归。而有的人之所以伟大，在于他能从纷纷扰扰的物欲横流中找到方向，而有的人就真的随着滚滚泥石流放任自流。

我特别喜欢老电影，尤其是香港的老电影;而港片里，周星驰又是我特别喜欢的电影人。

他的电影，就算再鬼扯再无厘头，不知道为什么总感觉就像是真正的生活，就好像是他在讲述自己的故事。

不管是《功夫》，还是《少林足球》，还是《食神》仿佛都是他自己的故事，从草根走向神坛，矢志不渝，初心不改。

他最终还是活成了戏里的模样。

看着史蒂芬周满头白发的模样，仿佛是今日白发斑驳的星爷。

从年少轻狂、才华横溢到看淡看破，花开花落。

周星驰是个争议很大的人物。

关于他的才华没有人可以吝啬褒奖，但是关于他的黑料也是一挖一大把——虽然真实性无从考证，但是就好像黄秋生说的：“你们听别人说他不好，可有听过他说别人一句不好?”

这样有才华的人，无论如何，是有那么一点伟大的。

食神观后感 篇8

想必吃货们正为春季期间大快朵颐导致的体重大增而烦恼，拼命进行着瘦身行动。但如果他们在元宵节前后看了《决战食神》，那一道道中西佳肴所带来的味蕾上的诱惑，或许会让他们精心制定的减肥大业会在瞬间化为泡影。和所有将镜头对准美食的电影一样，这部喜剧片也是以美食作为表达载体，来关怀普通小人物之间的喜怒哀乐。美食竞赛与真挚情感两相结合，产生痛快淋漓的好戏跌出。

影片带有一些市井生活喜剧的色彩，胜在通俗风趣、温情满满，笑点密集但又不低俗，而且故事本身很精彩，和那些恶搞喜剧的完全不同，没有把观众当做傻子。剧情起伏跌宕、不见废话枝蔓，人物们内心丰富、形象鲜明饱满。两个年轻厨师的关系演变，是剧情发展的主线。他们的遭遇又与参加美食大赛挂钩，构成了人物带动故事的起承转合。

按照剧情走向，高天赐和安保罗的关系有着一种三段式的呈现。最初他们是带有敌意的竞争。土生土长的高天赐，认为西餐华而不实、重形轻质;海外归来的安保罗，认为中餐因循守旧、不思变革。两个年轻名厨互不服气，狭路相逢老街春风里，争抢客源加之观念相悖，让他们屡有言语冲突，于是老字号餐馆PK新式豪华餐厅、中华料理VS西洋菜肴对决。生剥石斑鱼上初次交手，顿炒牛肉再次较劲，而争夺国际厨神大赛参赛资格，还决定着各自餐馆是否被拆迁的命运。两人的厨艺较量，既有中餐与西餐一比长短的，还隐含着传统与现代之争的意味。他们的厨艺比拼犹如比武较量，煎炒烹炸宛若刀光剑影。这种把烹饪技艺功夫化的做法极有可视性，非常吸引看客的眼球。

争夺美食之王大赛参赛资格，竟然导致了两人双输的情景。高天赐未能赢得参赛入场券，身心备受打击;安保罗虽胜未喜，发觉自己只是被有钱老板利用的工具，他被的参赛资格被背叛的女友取而代之。这时两个鲁蛇彼此打开心扉，说出对对方的钦佩，道出各自的心中隐痛，谈起各自的梦想追求，成为惺惺相惜的好友。最终两人携手参加厨神大赛，做出中西合璧的佳肴，在五强争霸中胜出，赢得向食王挑战的殊荣。

作为片里的中心人物，剧情紧紧围绕高天赐展开叙事，除了与安保罗关系渐变的这条主线外，他与父亲生疏的关系则是副钱。幼年时老爸离家出走，并对他当厨师癿梦想冷言相加。而断断续续回忆童年的画面都是黑白单色，镜头语言交代出他一直没有走出父亲留下的阴影。而做出一碗让父亲感动的面，得到老爸对自己厨艺的认可，成为他萦绕在心中的强烈渴望。但当父子俩再相见，面对已是食王荣耀加身的老爸，高天赐始终难言欢喜。知晓高天赐愿望为此安保罗悄然退出比赛，成全着父子俩的美食对决。高天赐在众目睽睽之下做出一碗面抽身而退。这淡淡的一碗面，却承载着浓浓的亲情滋味，父亲喜落泪水哽咽着大吃，享受着亲情所带来的味道。此时，所有人都会明白，有一种美食叫做亲情。

参演的演员们都有不错的发挥。谢霆锋似乎是要将美食进行到底的节奏，再次展现自己做菜的“锋味”，刻画出高天赐的励志之心。唐嫣大玩颠覆性突破，以邋遢的钢丝头形象示人，演出海胆妹的豪爽直率。当然片中最出彩的还是葛优葛大爷，他所演的味王洪七公讲话慢条斯理，频频说出有着生活哲理的.金句。综合来看，本片带有暖洋洋的人情味，欣赏起来给人很窝心很舒服的感觉。

食神观后感 篇9

《决战食神》观后感

《决战食神》是一部让我深感震撼和触动的电影。影片以美食为背景，讲述了一个年轻厨师追求自己的梦想和追寻家族传统的故事。这部电影不仅带给我丰富的视觉享受，更让我思考了人生、烹饪和家庭的意义。

电影中的主人公阿宝，一个有着独特厨艺的年轻人，他用心和热爱对待每一道菜品，不断尝试创新，并且不忘传承祖辈的美食传统。他坚信，一份真心和热情可以让一道菜品成为美味。影片通过阿宝在厨房中精湛的手艺和对食材的独到运用，向观众展示了烹饪的魅力。

电影中塑造的食物融入了丰富的文化和情感。当阿宝为顾客烹饪美味的菜品时，每一口都仿佛在述说着一个故事。这些食物不仅仅是味觉上的享受，更是一种情感的传达和联结。电影中的美食让我意识到食物的意义不仅在于填饱肚子，更在于对于生活和感情的表达与联结。

影片中的决战场景给我留下了深刻印象。阿宝和其他厨师们在比赛中展示自己的厨艺，每道菜品都充满了艺术的味道。他们在厨房中驰骋，激发出内心真实的热情。这个决战场景展现了每个厨师的个性和独特技艺的同时，也传达了一个信息：追求梦想需要奋斗和努力。无论是在厨房还是生活中，只有付出真正的热爱和努力，我们才能创造出美好并且有意义的事物。

电影中，阿宝与他的父亲之间的关系让我产生了很深的共鸣。他们之间的对话表达了亲情和家庭传统的重要性。阿宝的父亲希望他能够接过家族餐厅的事业，传承下去。这种对传统的传承和重视，让我想到了自己家庭中对于价值观和传统的传递。我们的家庭背景和根基对于我们个人的成长和发展起着重要的作用。

通过《决战食神》，我领略了美食的魅力和烹饪的艺术。影片中的精彩细节、动人的人物形象和扣人心弦的剧情都让我陶醉其中。同时，这部电影也深深地触动了我对于梦想和家庭的思考。在现实生活中，我们也需要像阿宝一样，坚持自我，并且努力追求我们内心最真挚的梦想。而家庭则是我们成长的支柱和依靠，我们要铭记家人的付出和爱。

通过《决战食神》，我意识到食物不仅仅是满足生理需求，更是一种传递情感、表达爱与美好的方式。这部电影让我对烹饪和美食有了新的认识和体验。它教会了我，只有用心对待每一道菜，才能创造出真正美味的食物。而对于生活中的追求和梦想，也需要我们全身心的投入和不断努力。最重要的是，在我们奔跑的人生道路中，家庭的支持和存在是我们最大的动力和安慰。

《决战食神》不仅仅是一部美食电影，更是一部热血的成长故事。通过对菜品博大精深的描绘，影片向观众传达了对生活的热爱和追求的勇气。它让我明白了美食的意义和烹饪的魅力，也让我重新审视了家庭和梦想的重要性。这部电影给予了我深刻的思考和启发，让我更加珍惜自己的梦想和家人的关爱。

食神观后感 篇10

看叶伟民新片《决战食神》时，我的脑海中蹦出的是徐克《满汉全席》中一个搞笑桥段：张国荣和袁咏仪奋力和一条大鱼搏斗，惊惶失措的大鱼跳到地上，二人滚倒在地，张国荣借势狠狠地亲了袁咏仪一口。这时，袁咏仪忽然来了一句：“什么鱼啊？这么下流！”

台词看似说鱼，实则语有所指，些许尴尬，些许激动。

相比之下，《决战食神》也是一部借中国美食文化讲述人生百味的喜剧类型片。当然，如果你非要给这部电影定义为“美食电影”的话，也未尝不可。毕竟影片中的中式大餐和琳琅满目的各国美食活色生香，美不胜收。

先说说影片中的厨子，高天赐是一个不被父亲待见的孩子，从小和七叔生活在一起。父亲身上最大的光环是“国际食神”的头衔，高天赐的最大梦想就是战胜父亲，告诉他自己其实不是垃圾人，是一个好厨子。而之于从法国回来拥有米芝莲三颗星荣誉的名厨安保罗，则是一个从小就丧失味觉的孩子，他的梦想就是让中国菜经过改良后走向国际舞台。所以，一旦这两个奇葩厨子相遇，自然会擦出许多火花，二人从对抗到惺惺相惜，联手参加全球美食之王大赛决战食神。

《决战食神》中有段“馋（禅）语”很有滋味：小和尚说“施主神通广大，吃口馒头就把它的前世今生说出来了！施主是什么人啊？”葛大爷儿郑重做答：“吃货！”看，葛优这番话看似不靠谱，实则别有深意，和赵州禅师那则“吃茶去”的公案一样耐人寻味。

你听说过那则“咸有咸的味道，淡有淡的味道”的故事吗？话说弘一法师因战事滞留宁波七塔寺，一天，老友夏丐尊来访，夏居士看到弘一法师吃饭时，只有一道咸菜，就不忍地问：“难道这咸菜不会太咸吗？”弘一法师回答道：“咸有咸的味道。”吃完饭后，弘一法师倒了一杯白开水喝。夏丏尊又问：“没有茶叶吗？怎么喝这么淡的开水？”弘一法师笑着说：“开水虽淡，淡也有淡的味道。”这话很妙，个中滋味更需品味。(中国作文网 )

同样，《决战食神》中也有这样一个桥段：名厨安保罗厨技对决后险胜高天赐即将步入全球大赛，孰料女友倒戈被奸人所害。女友拿出两碗汤放到安保罗面前，问：“一碗是放了盐的，一碗没放，哪个比较咸？”闻听此语，安保罗瞬间无语，百感交集。看，这就是现实，人生百味，诗意且残酷，置身其间，难以勘破。

而之于那个土生土长的中国厨子高天赐则一直生活在父亲的阴影里，父亲性格暴戾，对其厨艺的否定更令人无力自拔。葛优饰演的七叔适时出现，给天赐表演了一套很牛的刀法，刀劈红果取出果核之后，语气幽幽地说：“不把心里的东西取出来，就会苦。”大练刀法之后，七叔似乎还担心高天赐没有领悟话外之音，又开始用情至深地扮演起大师的角色：“你怎么那么在乎那个人啊？你不消除这个，心里就走不出父亲的阴影。”

也正因之，影片中才有了父亲和天赐在全球美食之王大赛上对决的镜头：高天赐那碗回忆满满的面条，让擂台上的父亲吃得五味杂陈，内心暗爽。这一刻，那个具有国际食神外在标签的父亲始以动情，坐在擂台上大快朵颐，最终说出做菜的真谛——不是用鼻子，是用眼睛，用心！

事实亦是如此，眼耳鼻舌身意，色声香味触法，所谓人生，更多时候，并非遥不可及的彼岸花，更多是一碗家常面的滋味。而之于厨师的最高境界——就是从舌尖到心间的关系，让人尝到幸福的味道。

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